26 Octombrie 2008 | Muzeul National de Arta |

Linia si culoarea

Linia si culoarea - prima expozitie pe care Muzeul Luvru o prezinta in Romania – ilustraza arta desenului la Florenta in secolul al XVII-lea, prin intermediul a 61 de desene reprezentand studii dupa model, schite de arhitectura sau proiecte de compozitii religioase, istorice sau mitologice. Doua picturi in ulei de Carlo Dolci intregesc expunerea. Creatiile artistilor florentini – mari maestrii ai picturii dar si ai desenului – se caracterizeaza printr-un realism ce isi are orginea in Renastere, dovedind o mare finete a observatiei si dorinta de a experimenta in tehnici diverse. Artistii folosesc culoarea pentru a obtine un plus de expresivitate si rafinate efecte picturale.

      Maestrii florentini imbina intr-un mod unic rigoarea lucrului in atelier si disciplina in studiul figurii umane cu gustul pentru experiment, pentru forme de creatie originale, chiar extravagante.

      Interesul specialistilor din comunitatea internationala pentru desenul florentin din secolul al XVII-lea a inceput sa se manifeste in anii '70 si '80, mai intai in Italia si apoi in Franta, materializandu-se prin organizarea de expozitii si publicarea de cataloage si studii stiintifice. In prezent nu se mai poate concepe o expozitie de pictura a artistilor florentini din veacul al XVII-lea, fara ca desenului sa i se acorde un loc important.

      In expozitie sunt prezenti artisti care s-au afirmat in prima parte a secolului, precum Cristofano Allori, Cecco Bravo, Giovanni da San Giovanni, Francesco Furrini, Matteo Rosselli, care ilustreaza atasamentul fata de modelele Renasterii si ale primului manierism, dar si artisti activi in a doua jumatate a secolului: Il Volterrano, Domenico Gabbiani, Pier Dandini sau Giuseppe Nasini, care contribuie la raspandirea formelor baroce.

      Majoritatea artistilor prezenti in expozitie au colaborat la realizarea picturilor si decoratiilor murale pentru mai multe complexe monumentale importante din Florenta, printre care Palatul Pitti, resedinta familiei Medici, si Casa Buonarroti, care a apartinut lui Michelangelo. Multe dintre lucrarile prezente in expozitie sunt studii pentru aceste monumente.

      Nucleul colectiei de desene toscane a Muzeului Luvru a apartinut florentinului Filippo Baldinucci (1625-1697), celebru colectionar si consilier al lui Leopold al III-lea. Muzeul Luvru a achizitionat in 1806 aproximativ 1.200 de desene din colectia sa.

      Aceasta expozitie se inscrie in cadrul unei cooperari deja indelungate intre MNAR si institutiile franceze, al carei punct de plecare a fost expozitia Umbre si lumini. Patru secole de pictura franceza din 2005 (pentru care Muzeul Luvru a imprumutat 13 lucrari) si care a continuat cu Antoine Bourdelle, vector al modernitatii din 2006.
      Curatorul expozitiei si autorul catalogului ce insoteste expunerea este Catherine Monbeig Goguel,.director stiintific emerit la Centre National de Recherche Scientifique.

      Expozitie organizata de Muzeul National de Arta al Romaniei, cu participarea extraordinara a Muzeului Luvru si cu sprijinul Ambasadei Frantei in Romania, al Institutului Francez din Bucuresti si al Ministerului Culturii si Cultelor din Romania.

      Durata: 26 septembrie 2008 – 11 ianuarie 2009.

Sursa: